Zum Inhalt springen

Warenkorb

Dein Warenkorb ist leer

Artikel: Sarah Irmatova: Die richtige Passform

Sarah Irmatova : The Right Fit

Sarah Irmatova: Die richtige Passform

Die richtigen Spitzenschuhe zu finden, bedeutet, den richtigen Partner zu finden. Die richtige Unterstützung hilft Ihnen in schwierigen Zeiten und ermöglicht es Ihnen, zu wachsen und ein besserer Mensch zu werden. Dasselbe gilt für die perfekten Spitzenschuhe: Sie geben Ihnen Sicherheit und lassen Ihren Tanz lebendig werden. Obwohl wir das wissen, warum ist es immer noch so schwierig, das richtige Paar zu finden?

 

Angesichts pensionierter Schuhmacher, verspäteter Lieferungen und einer gestörten Lieferkette ist es im Jahr 2022 noch komplexer und schwieriger als je zuvor, die richtige Kleidung für Tänzer zu finden.

 

In dieser Serie „Finding The Right Fit“ begleiten wir drei professionelle Tänzerinnen auf ihrem Weg mit Spitzenschuhen: Suzan Sittig, Cécile Kaltenbach und Sarah Irmatova. Von den ersten Anproben bis zum Übergang vom Studenten- ins Berufsleben erkunden wir die vielen Facetten und Anforderungen einer Tänzerin und erfahren letztendlich, worauf man bei der Wahl der richtigen Schuhe achtet – und welche Konsequenzen es hat, wenn man die falschen Schuhe trägt.

 
 

Anzahl der getragenen Spitzenschuhmarken: 6

Anzahl getragener Spitzenschuhmodelle: 8

 
 

Meine erste Spitzenschuhanprobe

 

Ich war neun Jahre alt und total aufgeregt! Leider konnte ich damals nur wenige Hersteller und Marken ausprobieren, da mir nur diese angeboten wurden. Außerdem dachten viele meiner Lehrer, dass die Marken, die sie trugen, allen ihren Schülern passen würden.

 
 

Wie war das Training in meinem ersten Paar Spitzenschuhe?

 

Wir blieben an der Stange. Ich hatte mich vor dem Kurs weder vorbereitet noch meine Schuhe eingelaufen, da ich damals nicht wusste, dass das nötig war. Meine Spitzenschuhe waren daher sehr hart und haben meinen Fuß anfangs nicht gut geformt.

 
 

Was habe ich in der Schule bei einem Schuh gesucht?

 

Ich war auf der Suche nach einem Schuh, der meinen Füßen ein besseres Aussehen verleiht und das Fußgewölbe vergrößert.

 
 

 

Worauf ich als professionelle Tänzerin in einer Ballettcompagnie bei einem Schuh achte

 

1. Ästhetik

 

Die Ästhetik, auf die ich achte, bezieht sich auf Linien und hohe Fußgewölbe, aber natürlich auch auf die Länge des Fußes. Ich denke, ein etwas längerer Fuß lässt die Beine länger wirken und die Linien wirken länger. Ist der untere Teil des Fußes kürzer, kann das schlechter aussehen, zum Beispiel, wenn der Schuh zu weit übersteht. Besser ist es, wenn der Fuß etwas weiter oben sitzt.

 
 

2. Perfekte Passform (Fuß schwimmt nicht)

 

Der Gedanke und das Gefühl, meinen Schuh zu verlieren, können mich sehr verunsichern. Deshalb trage ich für Auftritte viel Kolophonium auf die Absätze auf, damit sie nicht abrutschen. Wenn die Passform an manchen Stellen zu weit ist, sieht die Linie dadurch schlechter und seltsamer aus.

 
 

3. Langlebigkeit

 

Mir ist das wichtig, aber nicht so sehr. Natürlich ist es schön, nicht so oft die Schuhe wechseln zu müssen, aber gleichzeitig lernt man seinen Schuh kennen und weiß, wie lange er hält. Wenn ich beim Ballett lange auf einem Bein stehen muss, plane ich. Aber solange ich in meinem Schuh perfekt tanzen kann, ist mir die Langlebigkeit nicht so wichtig.

 
 

4. Flexibilität und Stabilität

 

Ja, das ist wichtig. Da wir Adagio normalerweise mit dem flachen Fuß tanzen, ist es einfacher, das Gleichgewicht zu finden, wenn man den Boden spürt. Und ich denke, es ist besser für die Waden; ich erinnere mich, dass ich einmal einen Schuh getragen habe, mit dem ich nicht so gut durch den Fuß abrollen konnte. Ich hatte Schmerzen und Krämpfe in den Waden. Ich musste meine Variation abbrechen. Ich konnte deswegen nicht proben. Durch den Fuß zu gehen ist sehr wichtig, um das Gleichgewicht richtig zu finden.

 
 

5. Unterstützung

 

Vielleicht liegt es daran, dass ich ein hohes Fußgewölbe habe. Das Aufstehen und Stehen auf Spitze war nie ein Problem. Normalerweise gehe ich alleine auf die Spitze, da ich die Flexibilität habe.

 
 

6. Lieferzeit

 

Ich denke, es hängt von Ihrer Firma ab, aber wir hatten aufgrund von Covid einige Verzögerungen. Unsere Spitzenschuhverkäuferin ist sehr aufmerksam! Wenn sie weiß, dass mir ein Schuh gefällt, bestellt sie 30 bis 40 Paar davon. Sie behält sogar die alten Sachen, zum Beispiel Schuhe, die niemand mehr trägt, und verschenkt sie an Leute, die neue Schuhe suchen. Glücklicherweise ist der Prozess in meiner Firma sehr gut organisiert.

Bei meiner alten Firma war die Lieferzeit ein größeres Problem, weil sie uns nicht gerne zu viele Schuhe gaben. Wir mussten jedes Mal mehr anfordern.

 
 

7. Ferse rutscht ab

 

Normalerweise benutze ich elastische Bänder. Ich liebe sie, weil sie sicherer und fester sind. Außerdem trage ich vor jedem Auftritt Kolophonium auf meine Fersen auf. Ich kann nicht tanzen, ohne das Gefühl zu haben, dass meine Fersen stabil sind und sich überhaupt nicht bewegen. Ich glaube, wenn es wehtun würde, würde ich es trotzdem tun, weil ich mehr Angst habe, dass sie herunterfallen.

 
 

8. Schmerzen

 

Ich trage Wundauflagen in meinen Spitzenschuhen, aber nichts Dickeres. Ich habe es mal mit Silikonpolstern versucht; die kann ich aber nicht tragen, weil ich den Boden nicht spüre. Es kommt darauf an, ob die Schmerzen normal oder ungewöhnlich sind. Wenn die Haut etwas kratzt oder die Nägel schmerzen, gewöhnt man sich nach ein paar Wochen daran. Ich habe mal ein Modell getragen, das am Großzehenknochen schmerzte, und der Großzehenknochen wurde größer, weil der Schuh und der Druck zu stark waren. So sehr, dass sich meine Fußform verändert hat. Vielleicht habe ich sie nicht eingelaufen oder an der Stelle des Knochens nicht ausreichend weich gemacht, aber meine Füße sind angeschwollen. Wenn es noch einmal so weit kommen sollte, würde ich den Schuh wechseln.

 
 

9. Ruhe

 

Es kommt auf den Tanzboden an. Weicher Boden kann man schon sein. Wir haben verschiedene Produktionen, zum Beispiel bei Dornröschen oder Schwanensee tanzen wir auf einem recht weichen Boden, was angenehm ist. Meine Schuhe waren zwar laut, aber geräuschmäßig noch in Ordnung. Aber dann hatten wir die Premiere von Romeo und Julia, und wir hatten einen anderen Boden, und meine Schuhe waren so laut! Wie auf einmal! Ich wusste nicht mehr, was ich dagegen tun sollte – ich habe sogar weiche Spitzenschuhe getragen. Ich habe auch versucht, Stoff um die Schuhe zu nähen oder hinzuzufügen. Aber nichts davon hat geholfen. Es ist okay, wenn man einen lauteren Schuh hat, aber wenn er ein Stein ist, wird es problematisch.

 
 

10. Vorbereitungszeit

 

Ich mag es überhaupt nicht, meine Spitzenschuhe vorbereiten zu müssen! Zum Glück dauert es nicht lange; ich vermeide es, zu viel zu tun, und außerdem muss ich es auch nicht. Ich kenne einige Mädchen, die so viel an ihren Schuhen nähen müssen. Es fühlt sich wie Zeitverschwendung an. Sie tragen ihre Schuhe nur so kurz, haben sie aber so viel länger vorbereitet. Wenn man so viel tun muss, bedeutet das, dass man seine gesamte Freizeit für die Vorbereitung der Spitzenschuhe aufwendet. Es ist auch nichts, was man neben der Arbeit macht; es ist etwas Zusätzliches. Man muss sich darum kümmern. Je besser der Schuh also ohne zusätzliche Vorbereitung passt, desto besser ist er.

 
 

Nach alledem befinden wir uns im Jahr 2022 .

Es muss eine bessere Lösung für Spitzenschuhe geben. Wir MÜSSEN voranschreiten und veraltete Erfindungen weiterentwickeln, um den Tänzern von heute und zukünftigen Generationen zu helfen. Es ist an der Zeit, dass die Ballettwelt in Forschung und Entwicklung mit den anderen Branchen außerhalb der Tanzblase gleichzieht.

Hinterlasse einen Kommentar

Diese Website ist durch hCaptcha geschützt und es gelten die allgemeinen Geschäftsbedingungen und Datenschutzbestimmungen von hCaptcha.

Alle Kommentare werden vor der Veröffentlichung geprüft.