Interview // act'ble & Sophia Lindners Mission, den jahrhundertealten Spitzenschuh zu revolutionieren

Unsere Gründerin und Designerin, Sophia Lindner, hat sich kürzlich mit Pivot Pointe zusammengesetzt, um über den act’pointe und die Geschichte hinter act’ble’s Weg zur Revolutionierung der Tanzbranche zu sprechen.

„Wir streben danach, bessere Lösungen zu schaffen – Lösungen, die wachsen und die Fähigkeiten einer Tänzerin oder eines Tänzers steigern.“
– Sophia Lindner, Gründerin & Designerin von act’ble

Als ehemalige Balletttänzerin, die zur Designerin und Gründerin von act’ble wurde, hat Sophia Lindner den Blick auf eine Revolution im Bereich der Spitzenschuhe gerichtet. Mit Fachwissen in Industriedesign und Produktgestaltung hat Sophia ihr umfangreiches Wissen in die Entwicklung des neuen act’pointe einfließen lassen, das die Performance dank wissenschaftlicher Erkenntnisse, sportlicher Forschung und einem erstklassigen Design verbessert. Mit der Mission, Tänzerinnen und Tänzern zu mehr Ausdruck und Lebensqualität zu verhelfen, gestalten wir bei act’ble unter Sophias Leitung die Zukunft des Tanzes neu.

Im Folgenden das Gespräch von Sophia Lindner mit Pivot Pointe über den bevorstehenden Launch des act’pointe.

Pivot Pointe: Erinnern Sie sich an Ihre erste Spitzenschuherfahrung?

Sophia Lindner: Zunächst einmal war es unglaublich aufregend! Ich glaube, das erste Mal auf Spitzenschuhen zu tanzen ist eines der großen Highlights, auf das man im Ballett hinarbeitet. Ich erinnere mich noch an den magischen Moment, als ich mein erstes Paar anzog und plötzlich die Möglichkeit hatte, mein Bewegungsspektrum en pointe zu erweitern. Gleichzeitig war das komplette Gegenteil wahr: Es tat weh und fühlte sich total unnatürlich an. Aber als Tänzerin hinterfragt man das nicht. Man denkt: So muss es eben sein.

Pivot Pointe: Nach 14 Jahren Ballett, wann kam Ihnen die Inspiration, den jahrhundertealten Spitzenschuh neu zu gestalten und zu erfinden?

Sophia: Als Designerin lernt man, Probleme zu erkennen und Lösungen zu entwickeln – genau das ist mir während meines Designstudiums passiert. Da wurde mir klar, dass es ein echtes Problem mit Spitzenschuhen gibt. Wenn man ständig neue Entwicklungen und Technologien im Blick hat, ist es erstaunlich, dass der Spitzenschuh in puncto Gesundheit und Performance immer noch so eingeschränkt ist. Es gibt einen wunderschönen Grund, warum Tänzerinnen und Tänzer all den Schmerz und das gesundheitliche Risiko in Kauf nehmen: ihre absolute Leidenschaft. Aber es darf nicht dazu führen, dass ihre Körper und Füße zerstört werden. Ich dachte, es ist an der Zeit, den Spitzenschuh neu zu erfinden und in eine nachhaltige Richtung weiterzuentwickeln.

Pivot Pointe: Hatten Sie selbst eine negative Spitzenschuherfahrung oder Verletzung, die Sie dazu inspiriert hat, einen anders funktionierenden Schuh zu schaffen?

Sophia: Ja, natürlich. Wenn man sich die Anatomie eines Spitzenschuhs ansieht, wird schnell klar, dass er nicht in Synergie mit dem Fuß arbeiten kann. Jedes Problem hat seinen Ursprung, deshalb haben wir den Schuh und seine Anatomie komplett neu gedacht, um einen Schuh zu entwickeln, der sich dem Fuß anpasst und nicht umgekehrt.

Pivot Pointe: Das Ballett ist bekannt für seinen Konservatismus und seine Tradition. Inwiefern halten diese Werte die Branche Ihrer Meinung nach von neuen Innovationen ab?

Sophia: Ich verstehe den Wert von Tradition; sie sollte in der Tanzform selbst verwurzelt sein, nicht unbedingt in einem Schuh, der mit den Fähigkeiten und Techniken aus vielen Jahrhunderten entwickelt wurde. Um Respekt zu gewinnen und die nächste Generation zu inspirieren, muss man offen für Neues sein – zum Beispiel immer die beste Behandlung zu finden, um Performance und Bewegungsmöglichkeiten zu erweitern. Das heißt für mich nicht, Traditionen zu zerstören, sondern das Ballett auf die nächste Stufe zu heben und Anerkennung von anderen Branchen zu gewinnen. Genau das erleben wir bei act’ble gerade. Wir müssen eine Brücke zwischen der Tanzwelt und der Außenwelt bauen. In den letzten Jahren haben wir zahlreiche Auszeichnungen gewonnen und Kontakt zu Wissenschaftlern und Experten für medizinische und hochleistungsfähige Schuhfertigung aufgenommen. Oft wussten diese Experten zunächst wenig über Ballett; sobald wir ihnen jedoch von der ikonischen Ästhetik und der Athletik des Tanzes erzählten, waren sie beeindruckt, entwickelten Respekt und wollten Teil unserer Reise sein.

Pivot Pointe: Warum, glauben Sie, gibt es so viel Zurückhaltung, den Status quo im Ballett infrage zu stellen?

Sophia: Das ist eine gute Frage, denn es wurde über so lange Zeit hinweg auf eine bestimmte Weise gemacht. Je länger etwas besteht, desto normaler erscheint es und desto schwieriger wird es, den Status quo zu hinterfragen.

Pivot Pointe: Der Wechsel von Ballett zum Industriedesign ist ziemlich drastisch. Was fasziniert Sie am Design?

Sophia: Was ich jetzt tue, vereint zwei meiner größten Leidenschaften: Ballett und Design. Der menschliche Körper und die Bewegungen, die er ausdrücken kann, haben mich schon immer enorm inspiriert. Dieses Thema war stets die Basis meiner Designprojekte. Ich denke, der menschliche Körper vermittelt ein Verständnis von Proportionen und Verhältnissen, die unsere ästhetische Wahrnehmung prägen – und das erlernte ich in 14 Jahren Ballett. Bewegung erzeugt Emotionen, und großartiges Design sollte dasselbe bewirken. Gutes Design kann Lebensqualität verbessern, etwa indem es Dinge nachhaltiger gestaltet und gleichzeitig Mehrwert schafft – das treibt mich an.

Pivot Pointe: In Ihrer Bachelorarbeit haben Sie den act’pointe-Prototyp (damals noch „React“ genannt) entwickelt und damit den Samen für ein revolutionäres Produkt und Unternehmen gelegt. War die Entwicklung eines neuen Spitzenschuhs damals schon das endgültige Ziel?

Sophia: Damals war es ein Herzensprojekt; ich hatte nicht die Absicht, es auf den Markt zu bringen. Doch aufgrund der positiven Rückmeldungen und Motivationsnachrichten von Tänzerinnen und Tänzern, Tanzmedizinerinnen und -medizinern sowie Choreografen war schnell klar, dass es Potenzial hatte. Ich musste es vorantreiben und zu einem marktreifen Produkt für Tänzerinnen und Tänzer entwickeln.

Pivot Pointe: Sie haben einen beeindruckenden Werdegang: Produktdesign, Architektur, 3D-Prototyping bis zu einem Praktikum als Industriedesignerin bei Audi. Es wirkt, als hätten Sie Ihre Fähigkeiten gezielt ausgewählt, um act’ble zu erschaffen. Warum war das wichtig für die Entwicklung des Schuhs?

Sophia: Energie entsteht, wenn Reibung passiert – wenn unterschiedliche Themen und Fähigkeiten aufeinandertreffen, die vorher vielleicht nicht kombiniert wurden. Diese Energie ist notwendig, um eine Revolution zu starten. Die verschiedenen Stationen, die ich durchlaufen habe, gaben mir einen guten Überblick und ein grundlegendes Verständnis für Produktentwicklung und wie vielfältige Fähigkeiten sich optimal ergänzen, um etwas Neues zu schaffen.

Pivot Pointe: Mit vielen internationalen Designpreisen im Rücken – war es nach dieser Anerkennung, dass Sie die Marktlücke für einen neuen Spitzenschuh erkannt haben?

Sophia: Ganz genau! Das war das Signal, dieses Projekt professionell umzusetzen. Ich war überrascht, wie groß die Nachfrage war, obwohl sich jahrhundertelang nichts verändert hatte.

Pivot Pointe: Erstaunt es Sie, wie weit das Ballett im Vergleich zu anderen Sportarten bei Innovation und Sportmedizin zurückliegt?

Sophia: Ja, das überrascht mich. Es gibt eine Studie von Dr. James A. Nicholas, die 61 verschiedene Aktivitäten untersuchte und Ballett als die körperlich und geistig anspruchsvollste einstufte, gefolgt von Stierkampf und Fußball. Mehr Worte braucht es nicht. Trotzdem wird das Ballett in Sachen Innovation schlechter unterstützt als andere Sportarten.

Pivot Pointe: Sie haben mit dem Fachbereich Tanzmedizin der John-Cranko-Schule zusammengearbeitet, um den ersten act’pointe-Prototyp zu entwickeln. Warum reichte Ihr eigener Hintergrund als Tänzerin nicht aus? Warum war diese Partnerschaft notwendig?

Sophia: Ich wollte von Anfang an professionelles Feedback. Schließlich handelt es sich nicht um ein Experiment, wenn es um Gesundheit geht! Und wer kennt sich besser damit aus als der Fachbereich Tanzmedizin an der John-Cranko-Schule? Die Zusammenarbeit war unglaublich inspirierend und eine Ehre.

Pivot Pointe: Sie haben mehrere Patentanmeldungen, können Sie schon ein paar Details zum Schuh verraten und erläutern, was ihn revolutionär macht?

Sophia: Wir haben einen neuen Spitzenschuh entwickelt, der durch unser patentiertes Konzept einer einzigartigen 3D-gedruckten Sohle in Kombination mit einem Obermaterial Schmerzen drastisch reduziert. In über hundert Iterationen haben wir im Rhythmus von ein bis zwei Tagen individuell generierte Prototypen 3D-gedruckt, optimiert und mit Spitzentänzerinnen und -tänzern von Staatsbühnen, Opernhäusern und Tanzkompanien getestet – mit äußerst positivem Feedback. Dank der hohen Präzision des 3D-Drucks konnten wir eine Performance-Sohle herstellen, wie sie bisher nie existierte. Wir haben den 200 Jahre alten klassischen Spitzenschuh komplett neu gedacht und erfunden.

Pivot Pointe: Wie unterscheiden sich die verwendeten Materialien von denen herkömmlicher Modelle?

Sophia: Durch technologische Fortschritte wie 3D-Scans, 3D-Druck und Funktionsstrick haben wir einen Spitzenschuh entwickelt, der perfekt sitzt. Im 3D-Druck haben wir ein Werkzeug gefunden, das dieselbe Präzision und Individualität bietet wie die Athletinnen und Athleten selbst. Mass Customization eröffnet Möglichkeiten, die in dieser Branche bisher unvorstellbar waren.

Pivot Pointe: Apropos Nachhaltigkeit: Wie wird der act’pointe ein nachhaltiges Produkt sein?

Sophia: Da der act’pointe fünfmal länger hält, reduzieren wir Abfall drastisch. 3D-Druck und Formstrick bilden die Grundlage für eine Produktion ohne Materialverlust. Nachhaltigkeit bezieht sich aber nicht nur auf Ressourcen, sondern auch auf Gesundheit. Wir wollen Tänzerinnen und Tänzern Werkzeuge an die Hand geben, die ihre Karrieren verlängern. Sie sollten behandelt und respektiert werden wie echte Athletinnen und Athleten – mit Wissen über Gesundheit und hochwertigen Performance-Tools. Tänzerinnen und Tänzer sollten hohe Ansprüche haben. Sie verdienen es.

Pivot Pointe: Wie hält der act’pointe fünffach länger als herkömmliche Pappmaché-Spitzenschuhe?

Sophia: Wir haben eng mit Profi-Athletinnen und -Athleten aus deutschen Kompanien, Tanztherapeutinnen und -therapeuten, 3D-Scans, Motion-Capture-Studios, dem Fraunhofer-Institut und vielen Testsessions zusammengearbeitet. Unser Ziel war es, einen Spitzenschuh zu entwickeln, der Flexibilität und Stabilität vereint. Unsere neuartige Sohle ist mit Einschnitten konstruiert: Diese Geometrie ermöglicht freie Fußbewegung, während der physiologische Gang erhalten bleibt – etwas, das konventionelle Schuhe nicht leisten. Gleichzeitig sorgen die Segmente für Stabilität, sodass die Sohle nicht schnell verschleißt. In Kombination mit einem maßgestrickten Obermaterial wird der Druck über Kompressionszonen kanalisiert und die Muskulatur entlastet. Dank eines modularen Systems lassen sich Sohle und Obermaterial später austauschen, ohne den ganzen Schuh ersetzen zu müssen.

Pivot Pointe: Welche Werte hat act’ble, die Sie von anderen Spitzenschuhmarken abheben?

Sophia: Es ist überholt zu glauben, man müsse seinen Körper zerstören, um zu funktionieren – eine veraltete Denkweise. Ein verletzter, erschöpfter, überdehnter und geschundener Körper kann nicht auf dem Niveau von Tänzerinnen und Tänzern performen. Dennoch hält sich dieser Gedanke. Wir wollen das Ballett und seine Tänzerinnen und Tänzer wertschätzen, ihre Kunst und Leidenschaft ehren, Verletzungen vorbeugen und die Gesundheit der Athletinnen und Athleten schützen. Statt klassischem Rosa setzen wir auf natürliche Hauttöne, weil sie Leistung und Athletik widerspiegeln. Für Spitzenathletinnen und -athleten bieten wir individuelle Anpassungen in Sachen Performance und Gesundheit. Dank Mass Customization erhalten Tänzerinnen und Tänzer maßgeschneiderte Lösungen.

Pivot Pointe: Das Unternehmen befindet sich derzeit in der Beta-Phase und bereitet den offiziellen Launch vor. act’ble hat sich mit den Besten zusammengetan – Knitwear Lab und Framas –, um Spitzenschuhtechnologie neu zu denken und Funktionalität mit Ästhetik zu vereinen. Wie wird Ihre Vision Ihrer Meinung nach in der Ballettwelt aufgenommen?

Sophia: Sie haben recht: Die ersten 3D-gedruckten act’pointe-Schuhe werden Anfang 2022 im Rahmen einer Beta-Studie erhältlich sein; wir freuen uns riesig darauf! Die ästhetische Herausforderung war faszinierend – wir wollten das Spitzenschuhbild weiter strecken und verlängern. Dieses Konzept wollen wir konsequent weiterverfolgennommen. Wir hoffen, dass unsere Mission und der act’pointe bei immer mehr Tänzerinnen und Tänzern, Regisseurinnen und Regisseuren, Lehrkräften und Expertinnen und Experten Anklang finden und das ungeahnte Potenzial des Schuhs erkennen. Wir leben in einer Zeit, in der Leistung und Gesundheit keine Gegensätze mehr sind.

Über uns:
Wir sind ein innovatives Unternehmen, das die Zukunft des Tanzes und der Bewegung gestaltet. Gemeinsam mit Design-, Forschungs- und Spitzensportexperten haben wir den jahrhundertealten Spitzenschuh neu erfunden: den act’pointe – einen nachhaltigen, funktionalen und vollständig anpassbaren Spitzenschuh, der sich der Fußform anpasst und die Performance steigert. Unsere Mission ist es, Tänzerinnen und Tänzern zu ermöglichen, einen Unterschied zu machen – für ihre Performance, ihr Leben und ihre Welt.

 

siehe Artikel zu Pivot Pointe: https://www.pivot-pointe.com/stories/categories/in-conversation-with